设为首页 | 加入收藏 | 旧版回顾 | 王氏网论坛

世界王氏宗亲联谊交流寻根恳亲唯一官方门户网站 中国福建省王审知研究会太姥王氏文化委员会承办

王焰:秋夜桐影“好墨叶”

2018-07-12 09:50:54来源: 艺术新闻 我也说几句

打印 转发字号: T|T
  清康熙年间,江南常州武进城东有座“瓯香馆”,主人也因此号为“瓯香散人”,《瓯香馆集》一书集结了他平日所做的诗文,题写的画跋,绘画理论等。近日研读此书,仿佛结识了一位才华横溢、快意人生、至情至性的真君子,尤其是其精妙的画论,更是每每令人击节,然读至“遨游数十年,贫如故,年六十余,卒于家,其子不能具丧,石谷未经理之”,不禁唏嘘,其实他去世时才57岁,最终竟由好友王翚安葬。这位瓯香馆主人就是恽寿平。
  一、家学渊源,却鬻画为生。
  恽寿平,名格,一字正叔,号南田,1633年出生于常州武进,中国画历史上著名的“常州画派”的开创者。他继承并独创了“没骨画法”,对有清一代绘画产生了极大影响,近现代知名画家任伯年、吴昌硕、刘海粟等都临摹学习过他的画,足见其在绘画界影响深远。
  恽南田聪慧过人,自小受到书香门第的熏陶,“八岁咏莲花,惊其长老”。家族的文化底蕴、聪慧的天资、幼年所受的良好教育为他日后取得巨大成就奠定了基礎。恽南田有着优裕的童年生活,但少年时却历经坎坷,他的父亲恽日初是复社成员,清军入关后,父亲带着年仅十五岁的南田一起参加抗清运动。有一次兵败后父子二人不幸离散,当时的清军总督陈锦将恽南田收为义子。后来辗转经灵隐寺主持热心帮忙,父子二人才得以再次相聚。战乱、离散、团聚,这些略带传奇的经历逐渐积累沉淀为他性格中的坚毅、乐观、超脱。与父亲团聚后,他们一起回到家乡?譺?訛。之后他誓不应科举,一边服侍父亲,一边研读经典,并向伯父恽向学习书画,从此卖画为生。
  从吟诗作画的贵公子落拓到靠卖画养家的生意人,曾经写尽风雅的那支画笔如今却要承担一家人的生计,我们可以想见其艰辛,这样的生活似与名士生活相去甚远,但是通读《瓯香馆集》,我看到的却是他品评画作的畅快淋漓,与友携游的怡然相趣,描摹写生的真情感受,不禁感慨,此真乃一洒脱真名士!他写竹“深根藏器时,寸寸抱奇节。荒翠无改移,故可傲冰雪”;他题松枝红梅“雪图未解寒,春风一伸指。初闻江涛来,又见城霞起”;他赠友“一榻千峰雨,古云半壑春”;他评论元画“出笔便如哀弦急管,声情并茂,非大地欢乐场中可得而拟议者也”……诸匡鼎在《说诗堂集》中写道,他去拜访恽南田时,看到门庭寂静安宁,台阶上开满菊花,直感慨南田不愧为名士风流也。
  二、斟酌古今,定宗于没骨。
  清初画坛,弥漫着复古陈糜之气。“清初四王”王时敏、王鉴、王原祁、王翚当时声名显赫,他们研习古画,在历代精品绘画,尤其是五代董、巨及宋、元画中汲取营养,画功深厚,笔法老道,摹画甚至几可乱真,然而在创作方面却停滞不前,他们不在大自然中探寻真山水,而是沉溺在古人的笔意中固步自封,以至于整个画坛死气沉沉,缺乏生机。
  恽南田起初走的也是山水画的路子,他在山水画方面颇有心得,然而或许是出于现实的考量,或许是不想和好友王翚在一条路上竞争,“是道让兄独步矣,格妄耻为天下第二手”,最终他弃山水而选择了花鸟禽草,这一选择让他看似走入了一个狭小的空间,但他却这一方天地中走向了巅峰。
  何谓花鸟画的巅峰?清画家张庚在《国朝画征录》中首次提出了“常州画派”的说法,“及武进恽寿平出,凡写生家俱却步矣。近世无论江南江北,莫不家南田而户正叔,遂有常州派之目。”
  中国古代绘画有三大常见的主题:山水、人物和花鸟。花鸟画在五代时期趋于成熟,真正达到空前繁荣则是在宋代。黄荃,五代时期后蜀人,17岁时就作为画师进入宫廷,他画花时擅长用非常细的线条先来勾勒,将花瓣和叶片的边缘细细勾出,然后加以着色,待画成后,几乎看不到线条的痕迹,当时人们称他的画为“没骨花枝”,他的画细腻工整,用色讲究,画风华贵。
  及至南唐,徐熙开创了一种“落墨法”,直接在纸上用墨色进行点染,他擅长画日常景物,如河边的野竹、水鸟、虫鱼、杂草等,他的花鸟画看似用墨很随意,落笔颇重,然而充满骨气和生机,给人以荒率之感。“黄家富贵,徐熙野逸”,到了北宋徐崇嗣(徐熙之孙),开创了一种不用墨笔,直接用色彩来表现花卉的新的画法,后人称之为“没骨法”。
  宋徽宗时期,宫廷正式设立了画院,花鸟画也正式与山水画、人物画一起被列入绘画的类别。宋徽宗本人酷爱文学,作为一代君王,他个人的偏好影响了一代画风,因此我们常常可以在宋代花鸟画上看到题词优美的诗文,平添了一份诗意与优雅。除了两宋画院体系的传统花鸟画,中国古代花鸟画还出现了另外一个重要的走向,即文人画家笔下的花鸟画,文人倾向于梅兰竹菊的题材,笔墨趣味更多在画面之外的抽象意味。
  花鸟画一路走来,历经各朝各代,虽然历代画家们也在努力开创新的画风,然而终究乏善可陈,到了清初,似乎已到了“穷途末路”的地步。恽南田用极大的勇气和自信选择了这条艰难的路。
  显然,他对此是做足了功课并经过认真思考和准备,他认为没骨画法能够铸造性灵,参化机缘,经过再三斟酌,他决心定宗于没骨。这对画家的要求很高,要熟练掌握水、墨、色,并使之灵动跳跃,体现花卉的神采和风韵。
  既然选定了没骨花卉作为方向,恽南田自然不会走古人的老路,他独创了一种粉笔带脂的新画法,这种画法前人从未有过,比如描摹菊花、山茶、凤仙等花,往往先从花瓣的边缘一层层开始晕染,这样的画法使得花朵充满灵气?譼?訛。细品南田笔下的花草,你会感觉到整幅画面笼罩着一层淡雅的色彩的韵味,在笔墨之外,色彩的灵性跃然纸上。尤其是他最擅长的牡丹,往往在每朵花瓣的边缘处,轻敷以凝脂般笔意,牡丹的层层花瓣顿生灼灼光华,富贵夺目,一洗前人旧习,时称“恽牡丹”。
编辑: 标签:王焰
相关文章